数字藏品火到了演出行业。3月初，在今年央视春晚舞台上大放异彩、一鸣惊人的舞蹈诗剧《只此青绿》推出了演出行业首个数字藏品纪念票及系列创新形式的数字藏品，该项目一经公开便受到各方的高度关注，不仅有超10万人在线抢购，上线即秒售罄，还在日前的“新知榜·元宇宙-首期国内数字藏品影响力TOP40”中排名前十位。

在《只此青绿》纪念票上线的同一天，上海交响乐团也发行了自己的第一款NFT藏品——将来自中国最早的交响乐唱片做成NFT，限量发行1万份，并实现在一分钟内便售罄。

除此以外，北京龙在天皮影艺术剧院创作并发售了“冬奥”主题皮影艺术品《冰裳蝶舞》，数字藏品电商平台数藏中国发布了元气森林音乐节系列数字藏品之哑光紫珍藏版泡泡枪……演出市场越来越多的数字藏品接连在人们面前亮相。

演出爱好者戴女士向北京商报记者表示，此前观看喜爱的作品会将演出票或是现场购买的衍生品如明信片、海报等收集起来，作为纪念，数字藏品的出现则以另一种形式延续了自己收集的习惯，因此看到自己喜欢的作品推出数字藏品后便选择了购买。

作为近两年才出现的数字藏品仍处于初期发展阶段，但演出市场选择快速抢抓热点背后也显示出从业者的心思。

在《只此青绿》数字藏品纪念票上线之时，中国东方演艺集团有限公司党委书记、董事长景小勇便曾公开表示：“作为演出行业首个数字藏品项目，这将为中华优秀传统文化注入科技力量，通过互联网的创新模式向更广阔的观众群体传播中国优秀的传统文化。”同时，灵境文化负责人也表示，“以数字技术弘扬民族文化，能让创作者的作品更好触达市场”。

“演出市场需要一个渠道来对接大众，热度正盛的数字藏品成为从业者探索的其中一个载体，想要借此搭载上热度和流量的快车，让人们更关注演出市场。”在演出商陈琛看来，在数字藏品领域，演出市场的优势在于不缺少优质作品，可以通过延展IP来挖掘出更大的价值。

值得注意的是，目前已有案例显示，数字藏品的推出也令演出本身的市场反馈获得提升。据大麦的销售数据显示，在《只此青绿》数字藏品发售的前后时间，该演出的各站巡演门票销售也得到不同程度的提升。

演出行业分析师黎新宇认为，数字藏品的推出并进行有效运营，能对提升曝光度、扩大关注面产生推动作用，尤其是当下疫情仍处于防控阶段，线下演出还未能实现疫情前的状态，难免会影响到相关院团的发展，通过尝试数字藏品可能会开辟出另一个空间，但更关键的是，选择的演出作品需要具有一定市场关注度，从而令数字藏品能进一步锦上添花，如果演出本身并没有市场，那么推出再多数字藏品也难以挽救。

事实上，近年来演出市场一直在寻找着破壁的方式。仅在衍生领域，市场从业者们就进行了诸多尝试。

以当下不少热门演出为例，很多项目均选择在演出的同时推出相关文创产品，且涉及类型愈发多元，不仅有常规的笔记本、冰箱贴、杯子、明信片、钥匙扣等，还有化妆品、香薰、榨汁机等瞄向人们日常生活的用品，以IP与生活需求为切入点，“见缝插针”进行更多衍生，吸引消费。

剧评人蒋颖认为，随着更多年轻人逐渐走入演出市场，在衍生领域具有更强的消费能力以及创新能力，给了整个市场更多发展新思路。

值得注意的是，因元宇宙、区块链等相关元素而获得更高热度的数字藏品，当下也因该类项目属于虚拟财产，在价值的界定以及权属认定、质量水平的保证、是否存在过度炒作等方面仍存在争议，而使得外界议论纷纷。对此，黎新宇认为，“演出市场经营者在选择是否布局数字藏品时，也要进行理性思考，并对项目实施持续进行把控，不能因为火就盲目入局，也不能因为有流量便放松把控”。